8 женщин xx века, которые потрясли мир моды

Важное на тему: 8 женщин xx века, которые потрясли мир моды с полным описанием и комментариями специалистов.

8 женщин XX века, которые потрясли мир моды

Если вы видите эту страницу, значит с вашего IP-адреса поступило необычно много запросов. Система защиты от роботов решила, что c данного IP запросы отправляются автоматически, и ограничила доступ.

Чтобы продолжить, пожалуйста, введите символы СЃ картинки РІ поле РІРІРѕРґР° Рё нажмите «РћС‚править».

Если у вас возникли проблемы или вы хотите задать вопрос нашей службе поддержки, пожалуйста, воспользуйтесь формой обратной связи.

История мировой моды ХХ века

История моды ХХ столетия: главные вехи развития

Так уж сложилось, что именно в прошлом веке моде было суждено претерпеть колоссальные изменения. Причин тому можно назвать несколько: прежде всего, свою роль сыграли войны, потрясшие человечество в ХХ веке, а кроме них – переосмысление места женщины в обществе. В результате можно смело заявить, что еще ни одно столетие не было настолько насыщенным и интересным с точки зрения меняющихся взглядов на одежду, обувь, аксессуары и прически. Итак, давайте поближе познакомимся с основополагающими моментами истории моды ХХ века.

Первая половина столетия: 1900-1940-е годы

Правильнее всего будет рассматривать историю моды по десятилетиям, так как основные моменты развития совпадали именно с началом каждой новой декады.

Начало века ознаменовалось отказом от турнюра, а в 1906 году – и от корсета. Последняя заслуга целиком и полностью принадлежит реформатору моды – Полю Пуаре, который освободил женщин от стройнящих, но по-своему убийственных корсетов.

Свою лепту в формирование моды десятых годов внесли и русские дамы. В этот период особой популярностью пользовались так называемые «Русские сезоны» Сергея Дягилева, имевшие место в Париже, поэтому происходило влияние русской моды на французскую и наоборот, а также их взаимопроникновение.

В двадцатые годы индустрия моды подверглась полному переосмыслению. Так как в это время особой популярностью стал пользоваться спорт, женская независимость и эмансипация, на смену длинным платьям в пол и огромным шляпам приходит совершенно иной типаж женской одежды. Так, идеалом красоты становится худенькая женщина мальчишеского склада, с короткой стрижкой «гарсон», которая наравне с мужчиной может курить, играть в теннис и водить авто. В моду входят шляпы-клоше, прямые силуэты платьев и многогранная отделка вещей декором. Итак, в двадцатые бал правит арт-деко. Кстати, именно в это время впервые появляется маленькое черное платье от Коко Шанель.

В тридцатые годы Голливуд становится эталоном для индустрии моды, а одеваться, как Марлен Дитрих, мечтает любая женщина. В это время юбки снова удлиняются – длина до середины икр, которая была актуальной в двадцатые, больше не комильфо. Происходит отход от прямого силуэта арт-деко и возвращение к традиционным женственным формам.

Начало сороковых годов в индустрии моды было существенно подпорчено войной. Это приводит к тому, что ткани на дамские наряды отпускается все меньше – юбки становятся короче, преобладают минималистичные наряды из вискозы и ацетатного шелка. Отличительная черта вещей того времени – мелкие цветочные принты.

После окончания войны Кристиан Диор производит революцию в моде, возвращая дамам возможность снова ощутить себя женственно – итак, индустрию моды буквально взрывает стиль NewLook, популяризировавший овальный и прямой фасоны, а также ставший его визитной карточкой фасон «песочные часы».

В те же сороковые мадемуазель Коко выпускает на подиум манекенщиц в ставших классикой жанра костюмах с прямой юбкой и жакетом а-ля Шанель.

Читайте также :

История бренда: Christian Dior
Стиль New Look

Вторая половина века: еще больше перемен

Начиная с пятидесятых годов, история моды развивается еще более бурно. Так как война осталась позади, женщины снова стали больше времени уделять собственному внешнему виду, одежде, обуви и макияжу. В пятидесятые фасон платьев «песочные часы» остается на пике популярности. Наряду с этими подчеркнуто женственными нарядами на авансцену выходят брюки, которые становятся особо популярными.

Шестидесятые вошли в историю моды в качестве времени рождения легендарной вещицы – мини-юбки, созданием которой мир обязан дизайнеру Мэри Куант. Этот период можно охарактеризовать как первые происки молодежного бунта. В это время большое внимание уделяется украшениям – причем, чем крупнее и ярче они, тем лучше. На новый уровень выходит синтетическая одежда, которая становится все более популярной из-за своей практичности.

В конце шестидесятых и начале семидесятых заметную роль начинает играть мода хиппи: драные джинсы, расклешенные брюки, пестрые жилеты, просторные блузы и рубашки, повязки на голову, сумки-торбы, браслеты из лент и ниток и так далее.

Также в семидесятые появляются первые происки унисекса – ровные джинсы и комбинезоны носят теперь не только мужчины, но и женщины. Кроме того, видное место в гардеробе стали занимать брюки-клеш, платья рубашечного типа, туники и водолазки, а также обувь на толстых высоких каблуках и платформе.

Восьмидесятые – особый период в истории моды. В эти годы развитие fashion-индустрии во многом диктуется музыкой – техно, диско, панк, пост-панк, готика, а также другие направления оказываются основополагающими. Женщины начинают использовать «подплечники», чтобы придать фигуре большую угловатость. Этой же цели служат ставшие популярными способы покроя рукавов в духе кимоно, реглан и «летучая мышь». Джинсы теперь непременно должны иметь «варенный» эффект. В моду входят яркие леггинсы и лосины, объемные платья-свитера и черные кожаные куртки. Восьмидесятые – время правления дизайнеров, предпочитающих нестандартный подход к моде (например, Джона Гальяно, Вивьен Вествуд и Жана-Поля Готье).

Девяностые вошли в историю моды как «джинсовые» годы – в это время деним приобретает колоссальную популярность. От него не отстают кроссовки и туфли на низком ходу, которые распространяются повсеместно. Буйство красок и унисекс – вот отличительные черты моды девяностых.

Подведем итоги

Мода ХХ века представляет собой отнюдь не застывшую картину, а сложный динамичный процесс, перемены в котором происходили стремительно и радикально. Каждое новое десятилетие приносило какие-то обновления не только в отношении одежды и обуви, но касалось и канонов красоты женского тела.

Великие женщины XX века, изменившие мир

Принцесса Диана

Эта удивительная женщина покорила сердца жителей Великобритании и людей всего мира. Покрытая тайной смерть Леди Ди навсегда запятнала позором имя королевской династии Лондона. По сей день продолжается следствие по этому загадочному делу. Многие считают катастрофу несчастным стечением обстоятельств, но большинство людей уверены в том, что это заказное убийство.

В девичестве Диана Френсис Спенсер появилась на свет в одной из королевских резиденций в аристократической семье, получившей свой первый титул в 17 веке. Девушка росла добродушной и веселой. Тяги к наукам у нее не было никогда. При этом, она освоила необходимый для аристократок курс ведения домашнего хозяйства.

Читайте так же:  Освежающие напитки с дыней

В 1977 году Диана встречает на охоте, организованной во владениях Спенсеров, принца Чарльза. Но тогда принцу юная несовершеннолетняя девушка не понравилась. Спустя 4 года Диана становится принцессой Уэльской. После замужества ее ждали разочарования и несчастья. Принц продолжал свою разгульную жизнь и связь с Камиллой и даже не скрывал это от жены и общественности. Диана растила сыновей, которые были для нее центром вселенной. Никогда она не чувствовала поддержки со стороны родственников мужа. Елизавета была традиционной свекровью, которая ненавидела невестку. Особенно потому, что популярность ее среди народа росла день ото дня.

Она откликалась на просьбы своих подданных с готовностью не только материально, она вникала в проблемы каждого и старалась помочь морально, посоветовать, решить проблему. Благотворительность занимала все ее свободное время.

Спустя 10 лет замужества, Леди Ди открыла миру душевные и семейные переживания. Конфликт выплеснулся на мировую общественность лавиной ненависти и грязи. С этих пор королева Великобритании стала заклятым врагом принцессы Дианы. Желая отомстить мужу, женщина заводит любовный роман с инструктором по конному спорту. Она не прячется и не скрывает подробностей этой связи. В 1996 году великосветская чета разводится.

«Свеча на ветру» в песне Элтона Джона, Леди Ди для всех людей на планете, и просто женщина с исковерканной судьбой, которая пыталась сделать счастливыми всех вокруг – принцесса Диана. Она покоится в склепе, принадлежащем Спенсерам на маленьком островке в середине прекрасного пруда.

Фаина Раневская

Величайшая женщина XX века России – Фаина Георгиевна Фельдман появилась на свет 15 августа 1896 года в Таганроге. С рождения Фаина понимала, что не блещет красотой и завидовала старшей сестре-красавице. В благополучной и многодетной семье девочка всегда оставалась одинокой. Она стыдилась маленького недостатка – заикания и сторонилась сверстников. Судьба не раз сталкивала ее с признанными актрисами, она с упоением ходила в театр и смотрела на то, как они примеряют на себя образы. Это увлечение и определило ее дальнейшую судьбу. Фаина хорошо училась в гимназии. Она экстерном закончила учебное заведение и поступила в частный театральный колледж. Семья была категорически против увлечения юной Фаины, но она твердо решила стать великой актрисой и целенаправленно следовала поставленной перед собой задаче.

Революция 17 года разлучила семью. Родители, братья и сестры эмигрировали, а Фаина осталась в России. В 1915 году Фаина впервые выходит на сцену маленького домашнего театра. Тогда же она становится Раневской. Этот псевдоним появляется благодаря пьесе «Вишневый сад».

Умная и проницательная, она оставила в истории след своими высказываниями и цитатами. Актриса второго плана, она знала, как преподнести свою героиню и сделать так, что именно ее запоминали из всей просмотренной картины. Она не любила кино, ее больше прельщал театр. В кино она играла только из-за денег. Но говорила, что театр – это бессмертие, а кино – куча денег, а позор на века. Она умела так вживаться в роль, что сложно было сказать, кто перед вами сейчас находится – героиня или настоящая Раневская. Иосиф Сталин любил эту актрису. Он говорил, что любой из актеров, играющих в кино, может наклеить усики или надеть кепку, но его всегда узнаешь, а Раневской, чтобы быть разной, нужно было просто начать играть.

Фаина Раневская была близка с Анной Ахматовой. Однажды она спасла поэтессу от неминуемой смерти и после этого они стали намного ближе, чем просто подруги.

Много раз ей интересовался КГБ. Но никогда она не соглашалась сотрудничать с ними. Даже после того, как Фаине дали квартиру от государства, она не согласилась на них работать.

Это была глубоко несчастная женщина.

Фаина Раневская прожила почти 90 лет. Она умерла в 1984 году в одиночестве, которое скрашивал ее пес по кличке Мальчик.

Коко Шанель

В 2011 году снят документальный фильм «Великие женщины XX века». В нем рассказывается о тех женщинах, которые увековечили свое имя делами, поступками и всей своей жизнью. Среди героинь одна из самых ярких — Коко Шанель.

Коко появилась на свет в Сомюре, который находится во Франции и расположен по обеим берегам прекрасной реки Луара. Девочка родилась не в брачном союзе, поэтому мама, которая не смогла ее содержать, отдала Коко в детский приют. Умерла мама, когда Коко исполнилось 12 лет. Отец отдал девочку в пансион, откуда она вышла с твердой уверенностью, что изменит мир женщин навсегда. Коко Шанель дала женщинам многое:

— Освободила их тела от корсетов, а души от покорности мужчинам;

— Основала самый известный в мире дом мод, где стала одевать дам в удивительные юбки в складку, брюки и костюмы. Она основала новый стиль – элегантная простота, которому до сих пор следуют многие женщины;

— Дала женщинам уверенность в том, что можно великолепно выглядеть в любом возрасте;

— И по сей день, из моды не вышли удивительные духи «Шанель №5». Цифру 5 Коко считала для себя счастливой. Показы мод и новые предприятия начинались именно 5 числа;

— Короткие стрижки вошли в моду у женщин с легкой руки Коко Шанель.

Это была яркая и привлекательная женщина, к ногам которой падали многие мужчины. Она водила дружбу в Пикассо, Дягилевым, Стравинским, Ренуаром. Ее содержали и осыпали богатством самые известные аристократы Парижа. Герцог Вестминский, который просил ее руки, был отвергнут с язвительным высокомерием. Она ответила ему, что на свете масса герцогинь, но Коко Шанель одна. Все ее дома моделей и магазины были подарены ей восторженными поклонниками. Она была замечена даже в связи с женщиной. Но ничто не мешало ей нести себя по жизни, как победительница или полубогиня.

Говорят, что даже свое известное маленькое черное платье Коко создала в память о возлюбленном. Она не могла открыто скорбить по умершему любовнику в силу некоторых причин, и «заставила» весь мир модниц носить траурные одежды.

Она была удивительно светлым и неординарным человеком. Ее мудрые высказывания цитировали не только женщины, но и мужчины.

Коко Шанель «исчезла» из мира моды и богемы в начале 40-х годов. Говорят, что это было связано со срывом, который случился из-за постоянной конкуренции с другой известной модельершей. Но многие полагают, что она сбежала к возлюбленному – высокопоставленному военному, бывшему правой рукой Гиммлера.

После войны на арену славы выходит Кристиан Диор. Он снова затягивает женщин в корсеты и надевает на них пышные шляпки. Она высмеивала кутюрье с долей сарказма и ревности к любимой профессии.

Со временем публике «приелась» вечная элегантность Коко и ее показы мод уже не были столь популярны. Это угнетало женщину. До глубокой старости эта сильная дама оставалась в отличной физической форме, сохраняла ясный ум и красоту лица. Великая Королева Моды умерла в возрасте 88 лет в Париже.

Читайте так же:  8 ошибок ухода за кожей в 30 лет

Мэрилин Монро

Рассказывать о сильных и прославленных женщинах или смотреть «Великие женщины 20 века» в кино невозможно, не вспомнив про удивительную, фееричную маленькую искорку человечества – Мэрилин Монро.

1 июня 1926 года на свет появилась Норма Джин Бейкер Мортенсон. Мартин Мортенсон только по документам считался отцом Нормы. Родители не жили вместе, и жизнь девочки с рождения была полным кошмаром. Одинокая маленькая фея с прелестным личиком, огромными глазами и фарфоровой кожей, была глубоко одинока и несчастна. Скандалы и истерики матери, пьянство и изнасилование отчимом – это краткое описание того мира, в котором пришлось жить ребенку.

Норма кочевала из семьи в семью, некоторые не могли ее кормить, другие не хотели. Эти метания закончились тем, что Норма впервые вышла замуж юной девушкой (в 16 лет). Вскоре она получила приглашение в модельное агентство. А в 21 год снялась в маленьком эпизоде кинокартины «Опасные годы». Потом были еще фильмы с маленькими ролями, но зрители и кинокритики заметили актрису.

Долгое время все видели в актрисе только «куколку» для маленьких ролей. Но Мерилин стремилась стать настоящей актрисой и играть действительно значимых героинь.

Спустя немного времени, девушка стала получать предложения раскрыть свой талант в серьезных картинах. Однако зрители девушку воспринимали, как Душечку из «В джазе только девушки». «Неприкаянные» стали именно тем фильмом, о котором мечтала актриса всю жизнь.

Не смотря на то, что на людях это была яркая красавица с пленительной улыбкой и удивительным характером, девушку всю жизнь сопровождали депрессии. Ее раздражало все – люди вокруг, работа, мужья, разводы и мысль о близящейся старости. Свое отчаяние она заливала алкоголем и скрашивала наркотиками.

В начале августа (5 числа) 1962 года мертвую Мэрилин Монро нашли в шикарном доме предместья Лос-Анджелеса. Смерть наступила от передозировки снотворного. Это официальная версия следствия. Однако и по сей день существует мнение, что актрису убили.

Индира Ганди

Индира родилась в семье, принадлежавшей к высшей касте – брахманов. Ее мать и отец, будучи борцами за независимость и процветание родной страны, были очень уважаемыми и почитаемыми людьми в Индии и далеко за ее пределами.

Когда девочке исполнилось 4 года, наступил период военных столкновений с англичанами. Она хорошо помнила тот день, когда ее родители и их друзья в знак отрицания импортного, развели во дворе большой костер, в котором горели привозные вещи. В том костре сгорела и ее любимица-француженка кукла, которую бросила в огонь сама Индира.

Индийское государство о того момента не допускало к власти женщин. Индира Ганди стала первым премьер-министром своей страны. «Глупая кукла» — так звали ее соперники. Насколько они были далеки от истины, показало время.

Не долгое женское счастье выпало на долю этой сильной женщины. Она одного за другим похоронила отца, мужа и сына. Она пережила много ударов судьбы – предательство близких, тюремное заключение. Но ничем не выдала того, что было на душе, только ранняя седина посеребрила ее виски.

Соотечественники называют Индиру Ганди Богиней ума. Кроме того, ее имя ассоциируется со следующими человеческими качествами:

Она была честным политиком, который в результате своей работы добился многого для своего народа. Как публичный человек, за жизнь Индира Ганди нажила себе много врагов, в первую очередь, из оппозиции. 31 октября 1984 года Индира Ганди погибла от рук двух наемных сикхов, которые выпустили в нее из автомата 20 пуль. Оставаясь до конца женщиной, Индира в тот день надела любимое сари, посмотрелась в зеркало и, решив, что бронежилет будет ее полнить, отправилась к людям без него. Роковая ошибка или судьба настоящей женщины?

Имена женщин, покоривших 20 век, можно перечислять бесконечно. Среди них Жаклин Кеннеди, Эдит Пиаф, Одри Хепберн, Мадонна, Маргарет Тэтчер, Мэрил Стрип, Голда Меир и другие. Объединяет всех этих женщин только одно – стремление к совершенству, желание быть лучше и помогать другим, понимание, что женщина всегда женщина, даже тогда, когда приходится поспорить с жизнью и оставить бронежилет дома.

10 великих женщин 20 века, которые потрясли мир

10 великих женщин 20 века, которые потрясли мир

Женщины – отнюдь не слабый пол. Это доказали те, о ком пойдет речь дальше.

Маргарет Тэтчер

Эта женщина смогла достичь таких политических высот, что ее стали называть лучшим премьер-министром Англии наравне с Уинстоном Черчиллем. На ее правление пришлись тяжелые времена, которые заставили Маргарет Тэтчер принимать непопулярные меры, за которые многие ее ненавидели, но за которые потом вся страна сказала «Спасибо».

Мать Тереза

Этой великой женщине на долю выпало заботиться о других людях и выбрать это своим предназначением. Мать Тереза стала образом собирательным, причем не всегда позитивным. В нашем мире, которым правит эгоизм, многие употребляют имя матери Терезы как символ бездумной самоотверженности. Хотя, на самом деле, это не так. Если вы ознакомитесь с тем, что делала и что говорила эта женщина, вы поймете, что это была великая мира сего.

Мерилин Монро

Многие спросят: чего проще быть сексапильной глуповатой блондинкой? А вы попробуйте быть такой же мягкой и женственной, но при этом настолько умной, чтобы казаться легкомысленной. С подробной биографией Мерилин Монро можно ознакомиться здесь.

Мадонна – эта женщина из серии селф мейд мен. Она сделала себя сама! Не имея ни внешних, ни вокальных данных, ни денег, она достигла таких вершин и держится на них так долго, что, кажется, такое больше никто повторить не может.

Коко Шанель

Это икона стиля, причем для многих – до сих пор. Она же – основательница самого известного в мире модного дома. Именно ей мы обязаны тем, что может носить женские брюки и короткие женские стрижки.

Принцесса Диана

Вот уж кто в представлении не нуждается. Ее безмерная доброта сделала имя принцессе. А то, как она погибла, навсегда оставило горький след в сердцах поклонников и сделало ее вечно молодой.

Камилла Паркер-Боулз

Камилла Паркер-Боулз, не будучи девушкой из глянца, завоевала сердце принца и тем самым реализовала мечту о золушке.

О даровании этой женщины можно спорить, однако никто не может отрицать того, что она сыграла большую роль в советской истории. Даже если не верить в ее предсказания, нужно отдать должное этой женщине за отличный пиар, который она сама себе сделала.

Джейн Фонда

Более старшему поколению она известна не только как актриса, но и как разработчица очень популярного некогда комплекса по аэробике, по которому вышла книжка и видеоруки.

Валентина Терешкова

Все постсоветское пространство знает ее, как первую женщину, которая вышла в космос.

Читайте так же:  10 женских типажей, которые привлекают мужчин

10 модных вещей, которые на самом деле пришли к нам из прошлого

Ребята, мы вкладываем душу в AdMe.ru. Cпасибо за то,
что открываете эту красоту. Спасибо за вдохновение и мурашки.
Присоединяйтесь к нам в Facebook

и ВКонтакте

Все мы хотим выглядеть стильно и красиво, поэтому активно следим за модными тенденциями. Дизайнеры старательно воплощают свои идеи в жизнь, чтобы поразить нас и сделать еще более привлекательными. Но мы знаем, что мода ходит по кругу.

AdMe.ru хочет рассказать вам о модных аксессуарах и одежде, история которых уходит глубоко в прошлое.

1. Тюрбан, 1970 год

Тюрбан, предположительно, пришел к нам из Древней Персии. Он был головным убором царей, которые использовали его как шлем для своей защиты. На него могли потратить от 6 до 20 метров ткани.
Впервые женским головным убором он стал во Франции. Моду на тюрбан ввел сам Наполеон. Пик популярности этого аксессуара пришелся на 70-е годы XX века. Дизайнеры сходили от него с ума, а знаменитые актрисы Грета Гарбо, Софи Лорен, Одри Хепберн демонстрировали его на экране.

2. Очки «кошачий глаз» (Сat eye), 1950-1960 годы

Этот эффектный и элегантный аксессуар появился в 40-е годы и взорвал мир моды в 50-е. Очки такой формы можно было увидеть абсолютно везде (в кино, клипах) и на самых знаменитых женщинах: Мэрилин Монро, Одри Хепберн, Софи Лорен, Брижит Бардо.
Они подходят любому типу лица и превращают каждую женщину в грациозную и уверенную в себе красотку.

Женщины-дизайнеры, изменившие мир моды

В этом году традиционный ежегодный бал Института костюма будет посвящен двум женщинам, оказавшим серьезнейший вклад в развитие фэшн-индустрии: Эльзе Скиапарелли и Миучче Прада. В преддверии торжеств, которые пройдут уже в этот уикенд, вспомним имена тех женщин-дизайнеров, что изменили моду раз и навсегда.

В начале XX века имя Мадлен Шерри звучало во всех салонах Парижа. Эта женщина стала первой полноправной хозяйкой модного дома, одеваться у которой мечтали главные модницы Франции. В 1910 году один из почитателей писал:

С ее вкусом — таким оригинальным, таким тонким — она поставила себя на первое место в индустрии, причем не только французской, а общемировой.

Карьера Мадлен развивалась стремительно. В 1880-х годах она работала портной в Raudnitz & Cie House of Couture, однако ее талант был столь исключительным, что вскоре она стала управлять салоном, а после и вовсе выкупила его, переименовав в Cheruit. Она помогла начать карьеру Полю Пуаре, завоевала приз Vogue и смогла остаться одной из немногих, чей бренд работал в период Первой Мировой войны.

И хотя ее имя не стало нарицательным, как имя той же Коко Шанель, она все же совершила, пусть маленькую, но революцию, в мире высокой моды.

Принято считать, что именно Жанна Пакен стала первой женщиной-кутюрье, творившей на рубеже XIX и XX веков. Она была особенно знаменита своими вечерними платьями, стилизованными под наряды XVIII века и сшитыми из тканей пастельных оттенков. Эта степенная мадам отличалась потрясающей коммерческой жилкой и креативным подходом: она была одной из первых, кто понял прелесть модных показов; кроме того, она отправляла своих моделей на премьеры и скачки, где те в лучшем виде демонстрировали новинки ее модного дома.


Жанна Пакен в наряде собственного дизайна

Коко Шанель не нуждается в представлении. Ее влияние на современную моду невозможно переоценить хотя бы потому, что именно она основала один из самых престижных и уважаемых во всем мире фэшн-лейблов. Именно благодаря этой неординарной женщине в наших гардеробах появились такие обязательные атрибуты как маленькое черное платье, «матроска» и, конечно, брюки. И мы всегда будем ей за это признательны!

Видео (кликните для воспроизведения).

Еще одна художница-модельер, чьи заслуги невозможно не отметить, тем более, что дело ее по-прежнему цветет. Она основала свой Дом моды Lanvin в Париже в 1890 году, однако известность пришла к ней чуть позже, в начале XX века, когда она занялась разработкой моделей элегантной одежды для юных матерей и их маленьких дочерей. «Музой» модельера была её дочь Мари-Бланш. Позднее фирменным знаком Lanvin стал силуэт дамы, ведущей за руку девочку — рисунок был выполнен известным художником эпохи «ар деко» Полем Ирибом. Поняв, какой потенциал сокрыт в ее детище, мадам Ланвэн старалась его максимально реализовать: так коллекции женской и детской одежды пополнились парфюмерией, а после — и товарами для дома.

Имя Эльзы Скиапарелли известно немногим, между тем, именно эту женщину называют создательницей стиля прет-а-порте и главной соперницей Коко Шанель. При этом она обожала шокировать публику, и историки моды нередко считают ее «предвестницей» современной авангардной моды.

А началось все с того, что Эльза, вынужденная подрабатывать экскурсоводом, поняла, что гостей французской столицы местные бутики интересуют куда больше, чем коллекции Лувра. Тогда-то ей и пришла в голову мысль создавать вещи, которые будут удивлять и которые, несмотря ни на что, заставят о ней говорить если не весь мир, то уж точно чинных французских матрон.

Скиапарелли не боялась экспериментов. Ее вдохновляли самые разные вещи — спортивный стиль, этнические украшения, татуировки матросов и даже. первый перелет через Атлантический океан.

Популярность модного дома Schiaparelli достигла своего пика в 1930-е годы: кстати, именно тогда была представлена коллекция, в которой впервые использовалась застежка-молния. Любое творение этой дамы тут же становилось сенсацией, но она не гналась за дешевой славой: большинство ее вещей были отлично скроены, сшиты из лучших материалов, а кроме того, они были, что называется, концептуальны. И публике это нравилось!

Мадлен Вионне считается одним из самых влиятельных дизайнеров ХХ века, вне зависимости от пола, и это звание совершенно оправдано. Именно ей приписывают введение в обиход косого кроя, а также популяризацию платьев в греческом стиле, интерес к которым не пропал и сегодня. Инновационный подход, с которым мадам Вионне подходила к конструированию одежды, актуален по сей день, как и ее творения, которые, кажется, никогда не выйдут из моды.

Мадам Гре, может, и не так известна как Мадлен Вионнет, однако именно ей мы обязаны моде на сложные драпировки, напоминающие наряды древнегреческих богинь. Сегодня имя этого модельера и скульптора незаслуженно забыто, однако нельзя не отметить вклад, которые она привнесла в современную фэшн-индустрию.

Настоящее имя этой француженки — Жермен Эмили Кребс. Несмотря на то, что она всегда чуралась известности, среди ее клиенток были Марлен Дитрих, Грета Гарбо, Вивьен Ли, Грейс Келли и Жаклин Кеннеди.

Модельер и скульптор, она не признавала лекал и выкроек, а сразу бралась за ткань. Она не использовала подкладок, подплечников и других вспомогательных средств, стараясь создать такой наряд, что будет сидеть безупречно. И ей это удавалось!

Читайте так же:  Лучшие маринады и соусы к рыбе

Ее называли «самой элегантной женщиной современности», а Vogue присвоил ей титул «величайшего из живущих Кутюрье», а Ив Сен-Лоран как-то обмолвился, что «никто так не работает, как она».

Дизайнер с загадочным именем Valentina известна тем, что создавала драматические вечерние платья для голливудской элиты, и именно ей приписывают звание «пионера красных дорожек». Кроме того, она была первой, кто рискнул назвать свой бренд одним лишь только собственным именем.

Клэр МакКарделл называют королевой спортивной одежды и стиля прет-а-порте. Простые силуэты и экономное использование тканей, особенно в период Второй Мировой войны, способствовали формированию демократичного, но в то же время чувственного образа, с которым ассоциируется сегодня американская мода. Ее слава была столь велика, что 1950-м году президент Гарри Трумен вручил ей награду, отметив вклад в развитие индустрии, а в 1990-м году она попала в список 100 самых влиятельных модельеров Америки.

Наряду с Клэр МакКарделл, Бонни Кашин была одним из «пионеров» полуспортивной готовой одежды. Она начинала с того, что обшивала детский хор в Лос-Анджелесе, и закончила созданием одежды для кинофильмов. Среди нововведений, придуманных этим дизайнером, были многослойные наряды, которые удобны для тех, кто постоянно путешествует, а также использование минимального количества швов, что делало одежду удобной и практичной.

Марка Biba, в которой сейчас щеголяют поклонницы стиля бохо-шик, — дело рук Барбары Хуланики. Среди ее друзей были Дэвид Боуи, ребята из The Rolling Stones и Марианна Фэйсфул. Она же взяла 15-летнюю Анну Винтур на ее первую работу. В 1960-ые имя этой женщины гремело на всю Америку: это она одела то поколение в мини-юбки, боа, бархатные костюмы и широкополые шляпы.

Обладательницы длинных ног должны быть благодарны Мэри Квант за популяризацию мини-юбок и ультракоротких шортов. Помимо того, что мода нового времени должна была быть рискованной и провокационной, она означала и то, что женщины получили больше свободы. Хотя. Иногда хочется, чтобы свободу Леди Гаги кто-то, все-таки, ограничил.


Мэри Квант.


. и Твигги в платье ее дизайна

Супермягкие свитера (и особенно — The Poor Boy Sweater, появившейся в 1967 году на обложке Elle) — визитная карточка Сони Рикель, которыми она знаменита и поныне.

Не все влиятельные дизайнеры — обязательно кутюрье. Кэтрин Хэмнетт прославилась тем, что создавала футболки с провокационными принтами. Сегодня ими, конечно, мало кого удивишь, но в 1960-е годы они были на пике своей популярности. К слову, судя по тому, что и сегодня многие компании «заимствуют» их для своих коллекций, эта женщина явно опережала время.


Кэтрин Хэмнетт в платье собственного дизайна

Объединившись с Йоджи Ямамото, Рей Кавакубо совершила революцию в моде 1980-х годов, предложив синтез восточной и японской культур в своих коллекциях. Основательница дома Commes des Garcons специализируется на так называемой антимоде, строгих и подчас деконструктивных моделях, в которых иногда отсутствуют рукава или другие компоненты. Специфическая эстетика ее творений привлекла интеллектуалов по всему миру: устав от яркой, подчеркнуто гламурной или брендевой одежды, они «подсели» на строгой архитектурный крой и минималистичную цветовую палитру, возведенные дизайнером в культ.

Мы должны поблагодарить Вивьенн Вествуд за то, что она привнесла уличный стиль и эстетику панк-движения в высокую моду. Без нее мы бы никогда не узнали, что заколотые булавкой рубашки, клетчатые брюки, асимметричные платья с драпировками и, конечно, ботинки на платформе могут быть по-настоящему шикарными.

Диана фон Фюрстенберг

Стоит ли напоминать, что Диана фон Фюрстенберг совершила настоящую революцию в мире моды, сконструировав знаменитое платье с запахом. Дизайнер придумала его в 1970-ые году («Я искала простой и удобный вариант, который, тем не менее, подчеркнет, что я женщина»), но оно актуально и поныне. Меняются ткани, цвета, принты, но силуэт — о, этот безупречный силуэт! — остется неизменным вот уже несколько десятилетий.

Стелла МакКартни привнесла в моду легкость, комфорт, особую — чуть небрежную — чувственность. И именно это помогло снискать ее лейблу успех. Кроме того, она была одним из первых дизайнеров-веганов, полностью отказавшихся от использования натуральной кожи и меха в производстве, а также начавших использовать исключительно экологичные материалы.

Миучча Прада прошла огромный путь от производства нейлоновых сумок в 1980-х годах до создания крупнейшего (и сильнейшего!) бренда, задающего тренды и определяющего тенденции. Конек дизайнера — качественная, стильная и при этом ироничная одежда: в новом сезоне, например, основательница домов Prada и Miu Miu вдохновлялась 1950-ми годами и ретро-автомобилями. Судить, сколь успешны ее новые коллекции, можно по тому, какое количество звезд их носит!

Самые красивые женщины 20 века в фото

О красоте женщин хорошо судить спустя много лет, когда в человеческой памяти остаются самые яркие образы.

Самые красивые женщины 20 века в фото

Даже сегодня эти представительницы прекрасного пола способны очаровать мужчин с фотографий прошлого. Чтобы не быть голословными, познакомимся с культовыми красавицами поближе.

Айшвария Рай

Зачем учиться на архитектора, когда весь мир и так лежит у твоих ног? В 1994-ом году студентка строительного университета родом из Индии стала победителем конкурса «Мисс Мира». Благодаря необычайной красоте своих серо-зеленых глаз, Айшвария впоследствии сделала головокружительную карьеру в модельном бизнесе. А ее запоминающиеся роли в кино привлекли к экранам кинотеатров миллионы зрителей.

Анджелина Джоли

У этой кинодивы много татуировок и еще больше престижных премий. Она стала всемирно популярной после исполнения главной роли в фильме «Джиа». С тех пор образ едва ли не самой высокооплачиваемой актрисы мира дополнился браком с самим Брэдом Питтом! Также известна любовь Анджелины к благотворительным проектам.

Бриджит Бардо

Ее образ в кино даже послужил названием для прически («бабетта»). В пятидесятых годах было много ярких имен, однако Бриджит Бардо стало чем-то нарицательным. Ассоциирующимся с изысканным французским вкусом. Девушка сначала снималась в журналах мод, а затем стала звездой кинематографа.

У прекрасной спутницы киноидола Лоуренса Оливье был мучительный развод перед славой. Однако роль в культовом фильме «Унесенные ветром» помогла актрисе освободиться от оков предыдущего брака. За образ великолепной Скарлетт она получила заслуженный Оскар. С тех самых пор самые красивые женщины 20 века навсегда ассоциируются с этой капризной бунтаркой.

Грейс Келли

В чертах этой очаровательной девушки всегда прослеживалась аристократическая порода. Ее холодное обаяние покорило сердца не только современников, но даже принца Монако. А вручение ей Оскара стало закономерным итогом появления красавицы на большом экране.

Дженнифер Лопес

Количество граней яркого таланта Дженнифер поражает воображение. Она прославилась на весь мир как певица, киноактриса, бизнес-леди и модельер. А шикарные формы чуть ниже спины даже пришлось запатентовать, чтобы оставить о себе вечную память.

Джессика Альба

Регулярное включение Джессики в топы модельных рейтингов привело девушку в мир кинематографа. В дальнейшем актриса сыграла примечательные роли во многих известных фильмах (например, «Город грехов»). А о ценности ее образа можно судить по сумме, которую известный журнал выложил за съемку ее новорожденных детей (порядка 1,5 млн дол).

Читайте так же:  Овощные диетические салаты

Ава Гарднер

Американская актриса и певица, одна из ярчайших звёзд Голливуда 1940-х и 1950-х годов. Номинировалась на премию «Оскар». Вошла в список величайших кинозвезд в истории Голливуда. Обладательницу «лица ангела и тела богини» часто называли одной из самых красивых актрис XX века.

Ева Мендес

Мужские журналы стали ассоциировать Еву с образом сильной женщины. Это урожденная американка с кубинскими корнями ворвалась в мировую элиту кинематографа с ролью в фильме «Тренировочный день». С тех пор ее слава голливудской красавицы только росла.

Ингрид Бергман

Во всех топах первых красавиц 20-века неизменно есть фамилия Бергман. Эта удивительная женщина смогла стать иконой при жизни. Количество самых престижных кинопремий в ее послужном списке превышает все допустимые моральные нормы. Настоящая шведская звезда.

Катрин Денев

У французской кинодивы оказались хорошие гены. Рождение в актерской семье, а также любовная связь с известным режиссером помогли Катрин стать известной на весь мир. Впоследствии ее внимания добивались все мужчины без исключения.

Головокружительная красота этой актрисы закономерно нашла свое воплощение в одноименном шедевре Хичкока. Ее обжигающий взгляд и элегантная внешность свели с ума главного героя фильма. Примерно также действовал образ Ким и на армию поклонников.

Лорен Бэколл

У Лорен сложилась великолепная карьера в кинематографе. Изначально девушка мечтала о балете, но пошла в модельный бизнес. А затем ее яркая внешность привлекла продюсеров Голливуда.

Марлен Дитрих

Возлюбленная романтичного писателя Ремарка смогла создать неподражаемый женский образ. Соединить воедино сексуальность, жесткость и аристократическую элегантность. Ее роли в кино 40-х годов всегда были многогранными и яркими. А стиль роковой красотки на фото самых красивых женщин мира 20 века легко узнаваем.

Моника Беллуччи

Чувственная внешность итальянской фотомодели стала синонимом европейского типа красоты. Идеальные формы женского тела сводили с ума сначала мир модельного бизнеса, а затем и кинематографа. Особенно запоминающейся является ее роль в одиозном фильме «Малена».

Золото восточного кинематографа — именно так ее когда-то окрестили журналисты. Восхождение звезды началось в 89-ом году, когда культовый режиссер Вонг Карвай предложил ей роль в своем фильме. С тех пор она успела подтвердить свое реноме золотой Пальмовой ветвью, а также множеством других кинопремий.

Мэрилин Монро

У легендарного секс-символа 20-ого века было больше поклонников, чем жителей в любой из стран мира. Такое мировое признание было своего рода компенсацией за несчастливое детство. В свое время сексапильная блондинка была мечтой всех американских мужчин, независимо от их возраста. Если и выбирать 10 самых красивых женщин 20 века, то включение в список Мэрилин даже не обсуждается.

Одри Хепберн

Представить себе мир шоу-бизнеса без изящного профиля Одри просто невозможно. Ее образы кинематографа пятидесятых были абсолютно непохожими на других. Девушка смогла покорить не только зрителей большого экрана, но и бродвейскую сцену. Самобытный талант помог ей целых пять раз номинироваться на Оскар.

Рания аль-Абдулла

Фантастически симметричные черты лица этой девушки помогли ей обратить на себя внимание самого принца! А эти ребята не привыкли долго ждать. Спустя лишь пару месяцев после знакомства пара сыграла свадьбу. С тех пор Рания стала не только королевой Иордании, но и законодательницей красоты во всем мире. Ведь даже после нескольких родов она сохранила идеальную фигуру.

Рита Хейворт

Творческие способности Риты были переданы ей родителями. Она родилась в настоящей династии танцоров. Однако девочку вдохновляли самые красивые женщины мира 20 века родом из кинематографа. Они и определили будущее Хейворт, поскольку девушка стала неподражаемым секс-символом киноэкранов.

Софи Лорен

Фотомодель получила свой шанс на мировое признание после встречи с известным продюсером. Замужество с одиозным Карло Понти открыло для нее золотые двери славы. Всевозможные премии в мире кино стали просто сыпаться к ее ногам. Первой ласточкой в этом плане стал шедевр «Чочара».

Вероника Лейк

Американская актриса, которая ввела в моду длинные волосы, закрывающие один глаз. За свой вклад в развитие киноискусства Вероника Лейк была удостоена звезды на Голливудской аллее славы.

Уоллис Симпсон

Чтобы осознать магию красоты этой женщины, необходимо услышать про ее любовь с королем Эдуардом. Аристократически бледная кожа с темными волосами толкнули монарха на безумство — отказ от британского престола. Он решил, что не может жить без этой американки, несмотря на прямой запрет правительства. Впоследствии про эту жертву снимали фильмы, и слагали песни.

Холли Берри

Про эту чернокожую девушку достаточно знать уже то, что она первой из афро-американских актеров выиграла Оскар. Попасть же в мир шоу-бизнеса ей помогли победы на конкурсах красоты в американском штате Огайо.

Джейн Рассел

Джейн Рассел блистала в 50-е годы прошлого века, поражая своим невероятным талантом и яркой внешностью. Одной из самых успешных ролей, после которой Рассел стала безумно популярной была в фильме «Джентельмены предпочитают блондинок», где ее коллегой по съемкам была Мэрилин Монро. Этот шикарный дуэт волнует сердца многих мужчин и восхищает поклонников.

Чтобы оценить всю прелесть восточной красоты, достаточно посмотреть на утонченные черты лица Чжан Цзыи. Эта удивительная девушка смогла завоевать самого императора! Пусть даже сделала она это лишь в фильме («Мемуары Гейши»), где сыграла главную роль. С тех пор самые красивые женщины 20 века, фото которых украшают дома поклонников, благосклонно приняли ее в свой пантеон.

Лана Тернер

Являлась секс-символом 1940—1950-х годов. За свою почти 50-летнюю карьеру достигла известности как пинап-модель и драматическая актриса, а также благодаря бурной личной жизни. В 1951 году была названа «самой очаровательной женщиной в истории международного искусства».

Элизабет Тейлор

Своенравная красавица хорошо знала себе цену. Поэтому ее романы с миллиардерами удивляли кого угодно, но только не ее саму. Элизабет была олицетворением царственной женственности. О характере элегантной Тейлор лучше всего судить по фильму «Кошка на раскаленной крыше».

Эмманюэль Рива

Видео (кликните для воспроизведения).

Французская актриса пронзила сердца миллионов людей после фильма «Хиросима, любовь моя». Трогательный образ влюбленной девушки в далекой Японии стал первой ступенькой на пути к славе. Даже в глубокой старости ее актерское мастерство помогло выиграть золотую Пальмовую ветвь с фильмом «Любовь». А это о многом говорит.

8 женщин xx века, которые потрясли мир моды
Оценка 5 проголосовавших: 1

ОСТАВЬТЕ ОТВЕТ

Please enter your comment!
Please enter your name here